Een onderzoek naar narratieve formulering in een geanimeerd stripverhaal   -  13 augustus 2007

 

Animatie speelt met tijd, imiteert beweging en trekt daarmee onvoorwaardelijk de aandacht naar zich toe.

Je blikveld, als je naar animatie kijkt, is alleen gericht op de beweging, omdat beweging zekere onvoorspelbare eigenschappen met zich mee brengt, hierdoor krijgt beeld een ondergeschikte rol. Als je ergens geconcentreerd op gefocust bent wordt het denken passief gesteld om de informatie op te nemen.

In de Secret of Nimh  is de kraai Jeremy een goed voorbeeld van de afleidende eigenschappen van animatie.

http://www.youtube.com/watch?v=7Zxx0CP6FDk

 

Daarom is het dat je in animatie en film niet goed bent voorbereid op het onverwachte. In Animatie en film ligt de grootste kracht om betekenis te leggen in de beelden in het shock-effect.

 

"Eisenstein regarded montage as a dialectical means of creating meaning. By contrasting unrelated shots he tried to provoke associations in the viewer, which were induced by shocks."

(Bron: http://en.wikipedia.org/wiki/Film_editing#Continuity)

 

Omdat er in animatie ruimte moet zijn voor het onverwachte moet het beeld een zekere dynamiek uitstralen en je de indruk geven dat alles mogelijk is binnen dat ene enkele kader.

Eenvoud in beeld met behoud van de hoofdingrediënten voor definitie kan maken dat het lijkt of een theekopje op elk moment tot leven kan komen.

 

    "If one would jump up and started singing it would'nt seem out of place."

    (Scott McCoud, Understanding Comics)

 

 

 

Melanie E.A. Frings

- 33 -

meaf1701@gmail.com

<32

inhoudsopgave

34>